El 7 de Diciembre se darán a conocer a los ganadores de los premios de la moda británica, pero hace tan sólo dos días se dieron a conocer los nominados para cada categoría, hoy en VLC revisamos algunas de las categorías más polémicas para que nos cuentes cuales son tus favoritos.

DISEÑADOR DEL AÑO

Christopher Kane

Erdem

Phoebe Philo por Céline

DISEÑADOR DE MARCA

Burberry

Mulberry

Pringle of Scotland

Victoria Beckham

MODELO

David Gandy

Lara Stone

Rosie Huntington-Whiteley

Si quieres conocer el resto de las categorías puedes revisar la página de los British Fashion Awards aquí

Desde ayer comenzó la venta de Espacio Lavanda en donde Katia Reznik, Constanza Díaz y Jeanette Musri, luego de un año de trabajo, abrieron su primer Showroom en el que podrán conocer las colecciones de las diseñadoras. “Nuestras Reuniones Lavanda han crecido y se han transformado en Espacio Lavanda, un lugar que buscamos por mucho tiempo y que mágicamente apareció. Por eso este lavanda será muy especial pues es el primero en nuestro lugar y queremos que se llene de sus buenos deseos, risas y linda energía”.

En la venta se exhibirá la colección “City Tour” de la marca de ropa Katia Reznik; la colección “En viaje” de la diseñadora y creadora de “Ropa del Alma”, Jeannette Musri; los accesorios de “Hecho para ti” de Constanza Díaz; y la marca de zapatos Gaytan, de la diseñadora Loreto Hinojosa.

En la oportunidad habrá además, y a modo de celebración, una tarotista, estilista aromaterapia y degustaciones gourmet, que harán de ese espacio femenino, una instancia de relajo absoluto.

Dónde: Gertrudis Echeñique 340-B (esquina Renato Sánchez).

Día: 2,3 y 4 de septiembre.

Horario: 12 a 21:30 hrs.

Fono: 263 34 91

Continuamos con nuestra revisión de la historia del vestuario de Chile, ayer comenzamos este recuento con la vestimenta pre-hispánica y conocimos las características del vestuario mapuche, hoy revisamos en detalle al pueblo aymara.

Los aymaras habitaron lo que hoy en día está delimitado como Bolivia, Perú y Chile, en Chile se situaron en el Norte y hoy en día aún tenemos a 48.000 aymaras en nuestro país los cuales se encuentran entre Arica, Iquique y Antofagasta. Comparten con otras culturas similares la habilidad textil para los tejidos, las mujeres confeccionan hilados que luego se transforman en ponchos, frazadas o alfombras.

La vestimenta tradicional masculina está compuesta por pantalón y camisa tejida, coronando el vestuario con un poncho de lana color natural o marrón que lo protege del viento y la lluvia. Cabe mencionar que los aymaras son una comunidad de pastoreo y agricultura, cuyos métodos milenarios se mantienen.

Actualmente, los hombres conservan el uso de un pantalón sencillo, sostenido por una faja denominada wincha. En la cabeza, suelen llevar gorros tejidos de diferentes colores o con motivos animales. Sobre el pantalón, llevan un unku o camisa tejida.

Las mujeres solían llevar un vestido largo y de color oscuro, normalmente, negro o marrón llamado asko. Al igual que los hombres, la prenda se ceñía a la cintura con una wincha. En la cabeza llevaban un sombrero de paja, adornándose las orejas y el cuello, con aros y collares de perlas de variados colores.

Como su cabello es largo, lo llevaban trenzado hacia atrás o con dos trenzas recogidas en la espalda decoradas con bolitas de lana, una costumbre ancestral cuyo origen se desconoce.

Anterior a la conquista hispánica, fueron asediados por los incas, elemento que influyó no sólo en el sincretismo de los rituales religiosos sino en el modo de vestir, tomando cada uno ciertas modas del otro

Me encontré con el trabajo de la diseñadora Romina Karamanea, originaria de Atenas, y quede fascinada, me impresionó la manera en que entiende el cuerpo proponiendo formas que potencian la silueta femenina, estas formas no tan sólo las logra a través de cortes si no que también mediante el uso del color y de detalles que logran piezas limpias e innovadoras.

Romina se graduó de Central Saint Martins donde hizo un postgrado en Innovative Pattern Cutting (algo así como “corte de moldes innovador”), donde adquirió conocimientos que aplica fuertemente en su línea de diseño actual armando piezas donde el moldaje es crucial.

Antes de lanzar su propia marca en el 2008, Romina trabajó para diseñadores como Clements Ribeiro, Robert Cary-Williams y Preen, también vendió una colección cápsula a Saville Row y las 4 colecciones ready to wear que ha desarrollado han sido presentadas en la semana de la moda de Londres.

Romina se describe como una amante de la arquitectura, del vestuario y de la anatomía humana, es por eso que en su estilo podemos ver la importancia de la estructura y la textura. Su talento ya está siendo reconocido por todas partes, recientemente hizo una colaboración para el Museo V&A, fue nombrada en el libro “100 New Designers” de Lawrence King y produjo junto con su equipo de trabajo 3 videos, uno de ellos fue pedido por Nick Knight, el talentoso fotógrafo de moda que también es director de Showstudio.com, para integrarlo a su proyecto Future Tense y su trabajo ha sido publicado en revistas como Vogue, Dazed&Confused y Marie Claire.

No cabe duda que Romina es todo un talento, estaremos atentos a sus pasos para no perdernos su próxima colección

Entre nuestras múltiples y constantes búsquedas por noticias, temas, inspiración, nuevas propuestas, etc nos encontramos con una editorial que fue publicada ya hace 7 años, pero que nunca antes habíamos visto en VLC. Se trata de la edición de Octubre del 2003 de la revista Amica de Italia en la que publicaron una editorial donde la inspiración fue nada más ni nada menos que Neruda.

Así es, con Neruda como inpiración, Ana Beatriz Barros como modelo y Ruven Afanador en la fotografía lograron una producción que nos encantó y que también nos sorprendió por la relación con nuestro país y nuestro poeta. No hay mucho que decir, los dejamos con las imágenes para que nos cuenten que tal les parece esta producción.

Cuando H&M invita a un diseñador como colaborador lo hace con bombos y platillos, y con eso ha logrado que el día en que llegan los diseños a las tiendas hayan cientos de personas esperando afuera. Así pasó con las colaboraciones de Stella McCartney Madonna, Jimmy Choo, Comme des Garçons y Karl Lagerfeld entre otros.

Esta vez H&M decidió hacerlo de una manera un poco distinta y optó por mantener al diseñador en secreto por algunos días. La única pista eran algunos videos en los que se daba a entender que se relevaría el nombre el 9 de Septiembre. Pero esto ocurrió antes.

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Como se imaginan habían miles de personas adivinando con quién podría ser esta nueva alianza de H&M. Las apuestas estaban divididas: algunos decían que la mujer de uno de los videos podía ser Carolina Herrera, otros que el que hablaba en otro era Tomas Mier director creativo de Bottega Veneta, aunque desde el lunes corría otro rumor: ¿Lanvin (Alber Elbaz) para H&M?

Finalmente lo anunciaron: Lanvin llegará a H&M.

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El rumor se hizo realidad y ahora sí que las tiendas estarán llenas de gente esperando su apertura, ante esta noticia que promete acercar a la firma francesa a las masas con precios más accesibles. La colección llegará el 23 de Noviembre a 200 tiendas alrededor del mundo.

Ayer se realizó el desfile Converse para presentar un adelanto de su próxima gran colección Primavera Verano 2011, la que integra una nueva línea de ropa inspirada en aquellas personas que les gusta jugar con su estilo y con la combinación de elementos dentro de sus outfits.

El desfile fue en Lastarria 70 en un local que está en proceso de ser quizás una tienda, o algo por el estilo, y se encuentra ubicado a metros de la estación de Metro Universidad Católica. Por lo que pude apreciar, esta buenísimo para este tipo de actividades, lo único que necesita -al igual que muchos otros lugares- es un buen extractor de aire y listo.

Lo que mostraron en la pasarela fue ropa bien ligera; shorts, trajes de baños, blusas, vestidos, jeans y varias opciones de zapatillas incluyendo unos zapatos tipo marinero. En el espacio dispusieron varias instalaciones que integraban el elemento estrella para Converse, las zapatilla de lona con caña y presentaron desde las más tradicionales con estampados de estrellas hasta unas zapatillas fluorescentes que están realmente taquilleras.

Los dejo con las fotografías para que puedan tener su propia impresión del evento:

Ya se estrenó la última película del director Roman Polanski “El escritor oculto” y en VLC sorteamos 10 entradas dobles para que disfrutes de esta gran producción.

La película cuenta la historia de un escritor (Ewan McGregor) que es contratado para escribir la biografía de Adam Lang (Pierce Brosnan), ex primer ministro británico. Pero no es el primero, el escritor que comenzó con este trabajo murió en extrañas circunstancias. Lo que al principio parece una gran oportunidad económica se transforma en una peligrosa investigación, cuando el escritor descubra información comprometedora que puede suponer un escándalo político internacional, ya no estará a salvo.

Si quieres descubrir a fondo esta historia prueba suerte intentando ser uno de los ganadores de nuestras entradas dobles, ¿Cómo concursar? Bueno sólo debes dejar un comentario, el comentario ganador será elegido a través de random.org, pero OJO! porque serán considerados sólo los que tengan avatar (la fotito que sale en los comentarios) ¿Cómo puedes poner tu Avatar?:

1.- Elige la foto que quieres que se vea con resolución de 80×80 px

2.- Ingresa al sitio Gravatar, ahí deberás ingresar tu e-mail, y recibirás un correo en donde debes confirmar tu inscripción, una vez aceptado ingresa al sitio y podrás subir una imagen la cual deseas asociar a tu dirección de e-mail.

Sólo debes seguir estos dos simples pasos para que cada vez que realices un comentario y registres tu e-mail, aparezca la foto que elegiste. Los ganadores serán publicados el miércoles 8 de Septiembte a las 12:00 del día y podrán usar las entradas durante todo el tiempo que la película esté en cartelera.

Los dejo con el trailer para que se enganchen con la historia

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Llegó Septiembre y con él la celebración de los 200 años de vida de nuestro país, en VisteLaCalle nos sumamos a la celebración y lo haremos haciendo una revisión de la historia del vestuario, pero acotándonos de manera exclusiva a Chile. Para entender lo que ha pasado en estos 200 años nos parece importante también conocer las características de la vestimenta previa a estos años, es por eso que comenzaremos esta revisión con la descripción del vestuario pre-hispánico, comenzamos con el pueblo indígena más importante del país, los mapuches.

La vestimenta mapuche se compone de varios elementos, probablemente todos tenemos una imagen bastante clara sobre el look general mapuche, pero hoy conoceremos en profundidad los nombres y características de cada una de las piezas que forman parte de su vestuario.

Forma parte de la vestimenta de la mujer mapuche el chamal, quetpám o küpam que es un gran paño cuadrangular de color negro , que envuelve todo el cuerpo a modo de vestido dejando al descubierto el hombro izquierdo sujetándolo con un alfiler en el hombro derecho.

El trarihue, faja que se atan a la cintura sobre el quetpám

La iculla o iquila, que es un gran paño de tejido muy fino, de color negro bordeado por una franja sus bordes de color azul, fucsia o verde. Este se sujeta en los hombros, se prende al cuello y cuelga largo hasta los tobillos y sirve para abrigarse la espalda.

De uso más actual, pero una prenda que ha tenido gran acogida dentro del vestuario mapuche es el delantal de percala que ya se considera como tradicional.

Accesorios de plata complementan su vestimenta entre ellos: el trarilonko o trarilonco que es un cintillo o faja de plata para sujetar el pelo, casi siempre es largo y trenzado. Su nombre viene del mapudungun trarilonko que significa “ata-cabeza” y adquiere valor dependiendo del material que se emplee en la fabricación. La pieza es usada por ambos sexos, pero se hace de materiales diferentes en cada caso. Las mujeres usan una cadena de plata provista en toda su extensión de colgantes discales; los discos pueden ser monedas pulidas o ser discos de metal liso o con diseños. Los trariloncos usados por los hombres son de lana de oveja, con diseños geométricos y pocas veces llevan figuras de aves u otros animales.

En el pecho usan los trapelacucha que tienen forma alargada y trenzada, que se prende en el pecho mediante el tüpu o punzón. Su nombre viene del mapudungun trapelakucha y es un adorno pectoral tradicionalmente utilizado por las mujeres mapuches, fabricado generalmente de plata. Está compuesto por un cuerpo principal del cual baja una serie de eslabones, los cuales sostienen un cuerpo inferior, el diseño más conocido es el que se compone de un cuerpo principal que representa un águila bicéfala, tres series de eslabones y un cuerpo inferior semi triangular con pequeños motivos colgantes, los cuales pueden ser círculos, cruces, figuras humanas u otros.

También se usa el Prendedor de Tres Cadenas, que es una joya pectoral, formada por dos placas de plata unidas entre sí por tres cadenas; la placa superior representa a dos aves enfrentadas y la inferior por una doble línea y un motivo labrado al centro, de ésta también cuelgan figuras como cruces, figuras humanas o florales.

Además se utiliza el chawai, esto es, pendientes o aros originalmente de plata, con formas cuadradas, tableadas y campanuladas.

En el caso del hombre mapuche su vestimenta se compone de la chiripa, que es una prenda que cubre desde la cintura hasta el muslo, suele ser blanco, pero también puede tener líneas de color café o negro

Trarüchiripa es la faja masculina, por lo general más sencilla en sus figuras que la femenina. Generalmente de color rojo, color de los hombres con poder

Makuñ, son las mantas, prendas exclusivamente masculinas. No pueden ser usadas por la mujer. Hay mantas hechas sólo para cubrir y otras sólo para expresar un significado. El negro es un color reservado principalmente para los ülmen (los nobles); a diferencia del rojo que está asociado a la sangre que es el caso de los Kelümakuñ (manta roja). También está el Sobremakuñ que es una manta pequeña que se coloca sobre la vestimenta diaria, para asistir a reuniones ceremoniales.

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Historia de la vida real: Donde trabajo, estábamos pensando en imponer el mundialmente conocido “Casual Friday”, sin embargo, no contábamos con un problema de contingencia: Ya todos los que trabajamos ahi, nos vestimos, de lunes a viernes, de forma sumamente (y a veces, exageradamente) informal.

Es cierto, en los trabajos de tipo creativo, como la publicidad, el cine, el diseño y demases, está socialmente permitido ser un poco más relajado que, digamos, en una oficina de abogados. Y aunque yo, al menos, trato de seguir permanentemente la regla del “no te vistas para el trabajo que tienes , sino para el que quieres”, hay veces, como hoy, que yo misma me sorprendo de que nos resulte tan difícil vestirnos  un poquito más chic para trabajar (hoy es un dia especialmente poco chic para mi).

En mi defensa, creo que las chicas que menos ganas le ponen son aquellas que necesariamente deben vestir ropa formal, o “arreglada” para trabajar (que son, creo, la mayoría de las personas). Es poquísima la gente que se toma el trabajo de verse elegante o chic, incluso cuando cuentan con recursos para ello y no les puedo contar las veces que en el metro he visto outfits arruinados por completo casi con alevosía:  Tenidas sencillas, pero lindas y que cumplen, combinadas criminalmente con una cartera de plástico chillona o con accesorios de peluche. Es como si, voluntariamente quisieramos bajarle el tono a nuestro atuendo para no vernos tan, que ¿Minas?… ¿Amenazantes?… ¿Ridículas? O , en realidad hay que dejar de lado las teorías y  se trata solo de un problema de comodidad?

Todo esto lo digo, por supuesto, desde mi trinchera de las que usamos jeans para el trabajo. Sin duda, si tuviera que usar ropa formal todos los dias, otro gallo cantaría. Y aunque en mi cabeza me encanta pensar en que cada día para mi sería como un capítulo de Mad Men, creo que la realidad se acercaría mucho más a las tenidas simples pero chic que admiro en otros. Pantalones bien cortados, con camisas blancas y chaquetas de buena factura.  Quizás vestidos femeninos combinados con chaquetas de buen corte. Y tacos todos los días por supuesto (Yeah, right).

Y ustedes ¿Que usan para ir a trabajar? Son cultoras de la mujer ejecutiva chic con falda lápiz y taco aguja, o van más por el lado de la profesora de literatura Hippie (y no chic)?

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Creo que esta suma es la mejor a la hora de querer causar una buena impresión en una cita; conseguir la mezcla perfecta entre un atuendo cómodo, atractivo, moderno y, quizás, fuera de serie; con un aroma inconfundible, agradable y sensual que sea capaz de hacer volar y revolucionar cuanta feromona seamos capaz de liberar.

Por ejemplo para mí el perfume ideal es aquel que hace que la persona que tengo frente a mí no deje de mirarme e inspire profundo cada vez que “sienta” este aroma , en cuanto al look sería una chaqueta negra, polera media rockera, jeans, bototos o zapatos, un par de piercings y tatuajes.

Para que se hagan una idea sobre una cita (clic acá), sobre la nueva campaña del perfume DIOR HOMME –dentro de sus componentes cuenta con Lavanda de Vaucluse, Lirio de la Toscana y Vetiver de Haití- a cargo del director GUY RITCHIE y el actor JUDE LAW –rostro de este perfume desde hace un par de años- que se lanza a nivel internacional el día 3 de septiembre.

Premios:

El primer lugar podrá ganar un perfume Dior Homme de 10o ml y el segundo lugar podrá ganar un perfume Fahrenheit 32 de 100 ml.

Forma de participar:

La forma de participar es la siguiente: sólo deben dejar un comentario en donde describan su mejor look para una cita y su mejor aroma para su cita ideal. Lógicamente los más creativos, modernos y que hagan volar nuestra imaginación serán beneficiados con premios de DIOR HOMME. Los comentarios ganadores serán elegidos por VLC y serán publicados el lunes 06 de Septiembre a las 12:00 del día, pero OJO! porque, como en concursos anteriores, serán considerados sólo los que tengan avatar (la fotito que sale en los comentarios) ¿Cómo puedes poner tu Avatar?:

1.- Elige la foto que quieres que se vea con resolución de 80×80 px

2.- Ingresa al sitio Gravatar, ahí deberás ingresar tu e-mail, y recibirás un correo en donde debes confirmar tu inscripción, una vez aceptado ingresa al sitio y podrás subir una imagen la cual deseas asociar a tu dirección de e-mail.

Sólo debes seguir estos dos simples pasos para que cada vez que realices un comentario y registres tu e-mail, aparezca la foto que elegiste. L@s ganadores saldrán publicados ese mismo día en la página y nos pondremos en contacto con ellos para hacerles la entrega de estos regalos. Ahora a comentar…!!!!

Me puse a pensar en la fuerte relación que siempre ha existido entre la música y el vestuario, y como se potencian mutuamente, claro es el ejemplo de artistas como Sex Pistols, Lady Gaga y un sin número de músicos que hacen parte de su propuesta musical el look con el que se presentan. Pensando en el mercado nacional elegí a 2 artistas que han dado a su look un papel protagónico en su carrera musical, los invito a revisarlos para que recordemos lo que han sido sus pintas a lo largo de sus carreras.

Nicole

Comienzo con Nicole porque es una de las artistas que más se preocupa de su look, aparte de ser muy bonita y naturalmente femenina ha manejado muy bien su imagen transformándola en un plus. Uno de los elementos clave en su look es su pelo, revisando fotos me di cuenta que de manera constante le ha dado un gran protagonismo ya sea tiñéndolo, peinándolo o simplemente manteniéndolo bonito y moviéndolo mucho que tiene que ver también con un estilo bien rocker que ha mantenido la mayoría del tiempo, pero siempre muy, pero muy femenina.

En los tiempos de Sin Gamulán y Esperando Nada había un juego bien fuerte con la sensualidad y a la vez con la ternura de este joven que se estaba transformándo en mujer, mucha mini y sonrisa tierna, pero cautivadora. Ya con Sueños en Tránsito vemos a una Nicole más madura, con letras que hurguetean más en el dolor y que también se refleja en su look, ésta fue una época más dark y más rockera en la que también su pelo cambió, de castaña pasó a rubia casi albina.

Con Viaje Infinito llega una Nicole más alegre, más simple de jeans y polera. Sigue rubia, pero con un tono mucho más natural al igual que su maquillaje.

Desde AP en adelante vemos a una Nicole que fusiona a todas las que hemos visto hasta el momento, en ocasiones de jeans y polera, otras más producida y sexy y a veces full rockera, pero siempre güapisima.

Beto Cuevas

Desde sus inicios con La Ley Beto Cuevas ha dado suma importancia a su look, al igual que Nicole su pelo ha sido uno de los elementos clave, siempre ha jugado con distintos largos y peinados, también destaca en él el uso de accesorios ya sean anillos, pulseras o pañuelos.

Quiero destacar su look en el video Tejedores de Ilusión, el mismo corte y anteojos que en la primera foto, pero con calzas, botas sobre la rodilla y trench largo, si quieren revisarlo con más atención pueden ver el video haciendo click aquí.

Cuando chicas con mi hermana nos encantaaaba La Ley, nos sabíamos todas las canciones, de hecho cuando tenía 9 años y mi hermana 12 fuimos a un concierto en el Caupolicán con mi papá y bueno también nos encantaba Beto Cuevas, pero hoy mirando muchas fotos llego a la conclusión que Beto podría ser algo así como el papá de los Emo, 15 años después de ese concierto sus cortes y peinados ya no me gustan tanto.

¿A qué otros músicos chilenos destacarían?

]]> http://www.vistelacalle.com/27815/musicos-chilenos-y-sus-looks/feed/ 7 http://www.vistelacalle.com/27536/4ta-version-expoventa-ocho-orfebres-de-valparaiso-2/ http://www.vistelacalle.com/27536/4ta-version-expoventa-ocho-orfebres-de-valparaiso-2/#comments Tue, 31 Aug 2010 12:18:02 +0000 VisteLaCalle http://www.vistelacalle.com/?p=27536

Ocho Orfebres de Valparaíso son un grupo de artesanos que describen su trabajo como una expresión urbana que fusiona diseño y arte, generando innovación, el próximo viernes 3 y sábado 4 de Septiembre estarán presentando sus más destacadas piezas en la cuarta versión de su Expoventa.

Entre los orfebres que forman parte de este grupo están: Edgardo Vergara que tendrá a la venta sus trabajos con piedras semipreciosas nacionales, Rocco Napoli con sus orgánicas formas, el simbolismo de Max Ahumada, los contrastes de Ximena Padilla, el versátil trabajo de Paulina Aránguiz y la expresividad de las piezas de Cyntia Lembke.

Si no te quieres perder esta oportunidad de conocer a un talentoso grupo de orfebres te contamos que la Expoventa será en el Almacén Nacional, por lo que además podrás probar la carta de este nuevo local, ubicado en Almirante Montt #402 esquina Urriola en Cerro Alegre.

Hay algo fascinante en hurguetear los clósets ajenos, algo casi perverso que no nos deja parar de intrusear. ¿Quién no se ha quedado largo rato revisando todas las cosas que guarda el armario del amigo o de la amiga; viendo detenidamente cada una de las piezas que lo conforman, pensando en qué desecharíamos, qué encajaría en nuestro propio clóset, preguntando dónde se compró esto o aquello y dándonos cuenta de que la prenda que yace estática en un cubículo, tiene en verdad una larga historia que contar? Mirando el clóset de alguien nos damos cuenta de que colores son sus preferidos, podemos acercarnos a algunos aspectos de su personalidad y enterarnos de muchas y entretenidas historias. En definitiva, el lugar donde almacenamos nuestra ropa habla por sí solo.

Si mirar el clóset de nuestros amigos, abuelos, papás, etc, ya es entretenido, imaginen lo que es adentrarnos en el de gente conocida, aquellos personajes que vemos en televisión, en las revistas y que se mueven en ambientes taquilleros. Hoy, en Vistelacalle inauguramos nueva sección: “Viste tu clóset”, en donde les mostraremos los armarios de la gente más cool de nuestro país. Inaugura este nuevo espacio la voz clara y de dicción perfecta que reportea semana a semana los eventos y panoramas culturales de Santiago. Hablamos de Andrés Caniulef, periodista de canal 13.

El clóset de Andrés se encuentra en un pasillo que conduce a su dormitorio desde el living de su departamento, ubicado en el Barrio Lastarria. A pesar de lo reducido del espacio en que este se ubica, lo mantiene ordenado y su ubicación es muy práctica, pues al salir de su dormitorio se encuentra con él.

Datos importantes a la hora de armar el clóset:

Nombre: Andrés Caniulef.

Edad: 32 años.

Ocupación: Periodista de cultura y espectáculos de Teletrece

Peso: 65 kilos

Altura: 1.73 m

Música que escucha: Blur, The Cure, Belle and Sebastian, New Order

Perfume: Essential de Lacoste.

Diseñador favorito: Tom Ford.

¿Cómo definirías tu estilo personal?

Mas bien clásico. Disfruto muchísimo de las camisas; me gustan también las corbatas que ahora las tengo más como fetiche, antes eran mucho más primordiales en mi vestir. Las he dejado un poco de lado por el estilo de pega que yo hacía. Antes,era como el reportero de prensa mucho más tradicional, más clásico y cuando empecé a dedicarme al espectáculo, las empecé a ocupar menos y a disfrutar un poco de un look más informal, pero siguen siendo muy importantes. Me gusta elegirlas bien, que tengan el brillo adecuado y que no se vean mal en pantalla.

¿Qué prendas consideras indispensables o claves dentro de tu clóset?

Bueno, las camisas. Definitivamente las camisas son primordiales en este clóset. Uso camisa por lo menos seis veces a las semana, de hecho.

¿Cuándo no usas camisas? ¿Los domingos? ¿Cómo es la pinta dominical?

Aún no se va el invierno, así que la pinta de los domingos es por lo general un sweater o algún polerón deportivo. Tengo por ahí tres que son mis favoritos. En general, cosas que tengan cuello, porque me gustan y por una cuestión estética también; tengo el cuello muy delgado, entonces las cosas sin cuello o con cuello redondo lo hacen ver mas delgado aún.

De todo lo que guardas en tu clóset, ¿Qué es lo que más te gusta?

Hay varias cosas que me gustan, en verdad. Pero hay una bolsa Karl Lagerfeld que me enviaron de regalo, esa es mi chiche ahora. La tenía un amigo que vino a Chile un tiempo de vacaciones y cuando se la vi aluciné con ella. Él la consiguió como en una especie de taller de Karl Lagerfeld y me la mandó de regalo para mi cumpleaños. Creo que es única.

¿Hay alguna prenda que asocies a una anécdota o período importante de tu vida?

Hay una chaqueta que tengo hace bastante tiempo, yo creo que desde 2004, mas o menos. Tiene una importancia especial porque me la compré en el primer viaje de trabajo que hice por el canal. La compré en la tienda Gap de Beverly Center, en Los Angeles, el centro comercial donde fue ninguneada Selena, la cantante latina. Me ha sido muy útil, muy combinable. Es de mezclilla y afortunadamente el jeans está volviendo a ponerse de moda, asi que voy a poder usarla más seguido.

¿Qué es lo más caro que tienes acá adentro?

Una chaqueta de $100.000 mas o menos, que me compré en Bensimon, Buenos Aires. También compré hace poco en Buenos Aires un traje de la marca Los Blancos por el mismo precio. No compro cosas muy caras, fijate. Tengo harta cosa vintage, harta cosa comprada en Bandera. Yo creo que en promedio las prendas son de $30.000. Trato de hacer compras inteligentes, cosas que no sean muy caras, pero que tengan bastante uso práctico.

¿Y lo más barato?

Un pañuelo que compré en la calle a $1.000

¡

¿Dónde compras generalmente la ropa?

No tengo un lugar en particular, recorro harto y compro en distintas partes. En Zara compro harto porque es barato y muy práctico, pero en general recorro harto, soy súper busquilla.

¿Cuáles son tus tiendas favoritas en Santiago?

Me gustan los diseñadores jóvenes chilenos. Tengo cosas de Parentesys, de Bautista, de Zebra, de Santiago del Valle. Trato también de buscar los colectivos de diseñadores independientes. Pero si tengo que elegir sólo una, me quedaría con Zebra, yo creo.

Recién comienza esta semana y mientras paso unos días en Arica -por motivos de fuerza mayor- realicé una de mis escasas rondas por la web, y para mi sorpresa, me encuentro con este look book de Zara Man Fall/Winter 2010 comparado con el de Balmain Homme FW 2010. 

 ¿Inspiración? o ¿lisa y llanamente copia? Las fotos hablan por si solas, el resto se los dejo a ustedes.

Se entregaron los premios Emmy de este año y en VLC revisamos las prendas que eligieron las celebrities, ¿Cuál es tu favorito?

Eva Longoria eligió un Robert Rodriguez. Por su parte Tina Fey escogió un Oscar de la Renta

Kim Kardashian optó por un Marchesa mientras Kelly Osbourne eligió una pieza de color negro de Tony Ward

Elisabeth Moss de Donna Karan y Jayma Mays con un strapless de Burberry

Claire Danes usó un vestido de Armani Privé y Diana Agron un romántico vestido de Carolina Herrera

Anna Paquin y Stephen Moyer optaron por Alexander McQueen mientras que Heidi Klum eligió un Marchesa

Maria Menounos optó por Ralph & Russo

Kerry Russell eligió un vestido rosado de Jean Louis Scherrer y Sofía Vergara optó por un Carolina Herrera

January Jones en azul intenso de Atelier Versace y Julia Louis-Dreyfus usando un vestido de Narciso Rodriguez

Susan Sarandon en Donna Karan y Eva Amurri en Thierry Mugler. Por su parte Lauren Graham eligió un vestido de Yigal Azrouel.

]]> http://www.vistelacalle.com/27766/la-alfombra-roja-de-los-emmy-awards-2010/feed/ 8 http://www.vistelacalle.com/27710/vivienne-westwood-shoes-an-exhibition-1973-2010/ http://www.vistelacalle.com/27710/vivienne-westwood-shoes-an-exhibition-1973-2010/#comments Mon, 30 Aug 2010 11:00:24 +0000 Lucy Cominetti http://www.vistelacalle.com/?p=27710  

Cuando encontré esta noticia pensé que era realmente el paraíso, porque desde el pasado 26 de agosto y hasta el 22 de septiembre en la tienda Selfridges de Londres se llevará cabo una exhibición de 200 pares de zapatos confeccionados por Vivienne Westwood en las últimas cuatro décadas. Se trata de la selección más extensa que se ha presentado en el Reino Unido y muestra la evolución de la diseñadora en cuanto al diseño de sus siempre originales calzados.

En sus palabras: “Los zapatos deben tener plataformas y tacos muy altos para poner la belleza de la mujer en un pedestal… No soy una de aquellas personas a quienes les gusta el look desmaquillado. Me gustan las cosas artificiales y creo que eso es lo que somos. Creo que la civilización es artificial, de otro modo estaríamos viviendo en árboles y es maravilloso caminar sobre zapatos”.

Viendo las fotografías de la muestra sólo puedo decir ¡Qué ganas de estar allá!

Esa es la frase que he escuchado de muchas conocidas y amigas que tienen una máquina de coser en su casa  y les encantaría usarlas para hacerle un arreglin a alguna prenda o para experimentar y tratar de hacer algún regalito, pero no saben usarla. Bueno para todas ellas y para todos los que también les interese aprender está dedicado este artículo.

Me senté frente a mi máquina con cámara en mano y traté de fotografiar paso por paso sin asumir ninguno como obvio, debemos tomar en cuenta que entre marca y marca las máquinas pueden tener algunas variaciones por lo que quizás algún paso cambia en el caso de cada uno, de todas maneras esto les servirá como guía general para entenderse con su querida y muy útil máquina de coser.

PASO 1: ¿Qué debo tener? Una máquina por supuesto, hilo, un carrete para el hilo y una bobina, el carrete y la bobina pueden comprarla en la calle Rosas.

PASO 2: Nuestro carrete debe tener hilo para poder coser para hacerlo debemos tomar el hilo, dejarlo detrás de la máquina y tomar la hebra dejando el extremo delante de la máquina, tomar la hebra y hacerla pasar por debajo de la pestaña que muestra la foto

Luego hacer pasar el hilo por el disco de tensión (que sería el circulo que se ve en la foto)

Posicionar el hilo delante de esta segunda pestaña que se ve en la foto y dejar el hilo caer hacia atrás donde tenemos nuestro cono de hilo.

Hacer llegar el extremo del hilo hasta el carrete que tenemos que poner dentro de esta patita que sobresale de la máquina, envolver el hilo en el carrete (unas 3 o 4 vueltas es suficiente)

Luego empujar el carrete y dejarlo en la parte derecha

Debemos cerciorar en el lado derecho de la máquina, donde encontraremos una pieza redonda que podemos hacer girar, que esté seleccionado el carrete (la otra opción maneja la aguja y no hará girar al carrete)

Apretamos el pedal y obtendremos nuestro carrete con hilo

PASO 3: Enhebrar la máquina, nuestro cono de hilo sigue detrás de la máquina, tomamos la punta y de atrás hacia adelante la hacemos pasar hacia el frente como indica la foto

A= hacemos bajar el hilo, B= lo hacemos pasar por la derecha de la pieza metálica que vemos en la foto

El hilo baja y luego sube por la izquierda, al subir el hilo debemos sentir una pequeña tensión que nos indica que el hilo está bien posicionado y que está pasando por el disco de tensión

Al llegar arriba debemos hacerlo pasar por detrás de la pestaña que vemos en la foto y procurar que el hilo entre en la ranura que tiene esta pestaña

Tiramos el hilo hacia abajo

Hacemos que el hilo entre por la ranura que vemos en la foto, podemos hacerlo entrar en la ranura izquierda o en la derecha

Enhebramos la aguja

Y dejamos caer la punta del hilo hacia atrás

PASO 4: Poner el carrete en la bobina y ponerlo en la máquina.

Dar vuelta la bobina y poner el carrete dentro de ella

Dejar entrar el hilo por la ranura diagonal que tiene la bobina

Luego dejarlo pasar por detrás de la curbita que se ve en la foto

Para así dejar el hilo “escondido” detrás de esta pieza de la bobina

Luego abrir la máquina

Posicionar la bobina hundiéndola con el dedo, debemos sentir un suave sonido que nos indicará que la bobina está bien puesta. Luego cerrar la máquina

PASO 5: Preparar todo para coser, ponemos la tela debajo del prensatela (el prensatela es la patita con dos cachitos triangulares que vemos en la foto)

El prensatela debe presionar la tela por lo que debemos buscar una patita en la máquina que lo levanta y baja, por lo general esta patita esta detrás de la máquina o cerca del costado izquierdo

Debemos recordar que habíamos movido esta pieza para poner hilo en el carrete, ahora debemos cambiar su posición nuevamente para que la máquina nos permita coser, después de esto estamos listos para COSER!!!! :)

OTRAS COSAS QUE DEBEMOS TENER EN CUENTA: para que no corramos el riesgo de que se nos descosan nuestras costuras debemos fijar cada inicio y cada final con un remate. Al presionar esta pieza la máquina retrocederá y volverá  a pasar por donde ya cosió.

Esta ruedita es para elegir la tensión, es decir, cuan suelta o apretada quieres que quede la costura

Esta otra ruedita es para que elijas cuan ancha quieres la puntada

Y esta patita a la izquierda de la máquina sirve para cortar el hilo cada vez que terminas una costura

Ahora sólo te queda intentarlo y ponerte a probar distintas puntadas, tensiones, al principio puede parecer complicado, pero es pura práctica! y ganas de conocer a tu máquina porque aunque parezca tonto, cada una tiene una especie de vida propia, tienen mañas que después de conocerlas las manejas al revés y al derecho. Ojalá lo intenten, por mi parte les deseo suerte y les aseguro que no se van arrepentir porque saber coser es DEMASIADO práctico!

]]> http://www.vistelacalle.com/27669/tengo-una-maquina-de-coser-pero-no-se-ocuparla/feed/ 10 http://www.vistelacalle.com/27661/1940-vestuario-y-guerra/ http://www.vistelacalle.com/27661/1940-vestuario-y-guerra/#comments Sun, 29 Aug 2010 11:00:24 +0000 Karina Vukovic http://www.vistelacalle.com/?p=27661

Hace poco me enteré de la existencia de la seda de la paz y me pareció un gran hallazgo. ¿De qué se trata? Es simple.

Para hacer la seda, la industria textil cría gusanos, deja que se envuelvan en capullos y luego los quema, con capullos y todo, en hornos o en agua hirviendo. Una vez que el gusano se muere, el capullo se deshila para hacer el hilo de seda. Sólo algunos gusanos, los suficientes para mantener la industria a flote, se salvan de la masacre.

La seda de la paz o peace silk, en cambio, espera a que el gusano se transforme en polilla, rompa el capullo y salga volando, para hilar las fibras que ese gusano construyó con su propia saliva. El punto es que la polilla rompe las fibras al salir, lo que hace mucho más caro y difícil hilar la seda. Sólo se puede hacer a mano; las máquinas no sirven.

Obviamente, esto de ser tan bondadosos con las polillas tiene un alto costo. Pero claro, ahora que lo eco prende y hay gente dispuesta a pagar por ello, se está produciendo aún más, principalmente en la India. Con mayor razón si la tela resultante, como dicen (aún no tengo la oportunidad de tocar una seda de la paz y compararla con una normal), es más suave y más abrigadora.

En la foto, una propuesta de la diseñadora Alexandar Alfaro, quien usualmente trabaja con este tipo de seda.

Como en todo negocio, debe ser difícil estar en la gloria y después sumirse en el fracaso, perder el renombre y de paso el trabajo de tantos años. Y eso es lo que está viviendo en este momento la casa de modas Ungaro, que por años tuvo de cabecera a uno de los mejores diseñadores, Emanuelle Ungaro, quien a vista de perfección, innovación y lujo logró cautivar a clientelas famosas y forjarse un nombre como uno de los más respetados. Pero eso fue en los ’70 y 80’s, pues después de su retiro, el diseñador vio como su marca fue disminuyendo en calidad y fama poco a poco, ante un desfile infinito de sucesores.

Si en los 80’s aparecía una clásica y refinada Anouck Aimee en una publicidad de dos páginas fotografiada por Helmut Newton en revistas de moda, hoy es la figura de Lindsay Lohan como asesora creativa la que demuestra los esfuerzos errados por mantenerse vigente que la directiva de la firma ha desplegado. Porque desde el 2005, cuando el sucesor y aprendiz de Balenciaga y Courrèges anunció su retiro, la marca pasó a formar parte del imperio del empresario Asim Abdullah, quien despidió al primer diseñador luego de Ungaro, Esteban Cortazar, por rehusarse a colaborar con la Lohan, quien se supone que le daría más fama y publicidad a la línea de pasarela.

Y después vino el desastre total. Estrella Archs y Lohan fueron las encargadas de recibir cuanta mala crítica existiera cuando lanzaron su primera y última colección en conjunto en la Semana de la Moda de París el 2009. Ahora, después de mucho tiempo de poco glamour y malas decisiones, Giles Deacon, el talentoso diseñador inglés, será el sucesor de lujo que debutará en la semana de la moda en octubre. Mientras todo el mundo espera ver si será el salvador, por lo menos la esperanza que renazca la vieja gloria de la marca existe.

Pinche aquí para ver el vídeo

¡Al fin chicos! El video del que le habíamos hablado ya está aquí para que disfruten de lo que fue el desfile VisteLaCalle en el marco de Santiago D Moda, fueron 9 los diseñadores los que presentaron sus colecciones a través de VLC, la presentación comenzó con Paulo Méndez y luego siguieron los 8 diseñadores que optaron por el premio “Jaime Troncoso” entre ellos: María Angélica Uribe por Mué, Lupe Gajardo, A de Antonio, Paula Arriagada por Trinaparati, Luna por Amén, Constanza Ríos, Paloma Labrín y la gran ganadora Carola Muñoz. Esperamos que les guste y que sigan atentos a todos los futuros desfiles en los que participemos ya que siempre serán una oportunidad de pasar un rato agradable y de conocer las propuestas de diseñadores emergentes.